Um ano de João Pessoa como Cidade Criativa

No dia 31 de outubro de 2017, a cidade de João Pessoa entrou para o seleto grupo da Rede Mundial de Cidades Criativas da Unesco (UCCN). A capital, se junta a 180 cidades do mundo, que recebem incentivo a economia criativa. A capital da Paraíba é a única cidade do Brasil reconhecida pela Unesco que tem como fonte o artesanato e as artes populares.

Fórum Internacional de Cidades Criativas

No mês de junho de 2018, o atual prefeito, Luciano Cartaxo, viajou a Cracóvia, na Polônia, para apresentar as ações de incentivo já desenvolvidas pela capital paraibana no XII Fórum Internacional de Cidades Criativas, firmando assim João Pessoa no grupo de cidades criativas.

Reconhecida como referência no país inteiro com a fundação do Celeiro Criativo, do AnimaCentro e de ter sediado o primeiro Encontro de Cidades Criativas da Unesco do Brasil (ECriativa), a cidade se prepara para no mês de novembro de 2018 receber a Feira Internacional de Economia Criativa. O evento é uma iniciativa inédita do município, e tem a  confirmação de várias outras cidades criativas tanto do Brasil, quanto de outros lugares do mundo, trazendo juntas a ideia de demonstrar melhores práticas dentro dos componentes representativos de cada uma.

Celeiro Criativo

Um ano depois dessa inserção, o mercado produtivo cultural da cidade de João Pessoa vem cada vez mais se tornando um ponto de atenção para o mercado mundo afora. Mesmo com pouco tempo, essas medidas vem trazendo lucros para a cidade e todos os envolvidos no projeto. A criação do Celeiro Criativo, inaugurado neste ano pela Prefeitura Municipal de João Pessoa (PMJP), um local de acolhimento de artesãos e uma nova referência de eventos culturais, transformando a vida de muitos trabalhadores que veem no artesanato sua fonte de renda.

Mesário vai trabalhar de drag nas eleições 2018

Derlan vestida como Miss Daphy

Derlan de 22 anos, mostrou coragem em meio a ondas de crimes de ódio, na última eleição se montou e foi trabalhar de mesário como Miss Daphy. Maquiador profissional, Derlan já havia trabalhado como mesário nas eleições de 2016, mas decidiu se mostrar e incorporar a persona que tanto faz parte de sua vida.

Como forma de resistência, ele enfrentou o preconceito e se submeteu a ser a porta-voz de uma comunidade nesses tempos sombrios. O trabalho nas eleições deste ano foi registrado na rede social Instagram e rapidamente alcançou 7,8 mil curtidas. Em frente a comentários contrários e encorajadores , o maquiador reflete com tamanha nitidez que independente das piores falas, a sua posição deu forças a muitas pessoas. (Adan Cavalcante)

João Silvério Trevisan lança o livro “Pai, Pai”

João Silvério Trevisan, autor do livro "Pai, Pai"

Relatando as dores da vivência de ser LGBT, o último romance de João Silvério Trevisan é um desmembramento doloroso sobre sua vivência com seu pai, José Trevisan, um pai alcoólatra e violento. O livro é retratado por fases, um crescimento gradual e humano, constatando a realidade vivida por vários jovens no país, ou melhor, no mundo.

Trazendo as questões LGBT e vivência com a homofobia, assunto tão visível atualmente com a crescente onda de violência a solta, “Pai, Pai” é um retrato social fiel as duras lutas que a comunidade vive. Por ora, traz um final que ensina, que molda e que enriquece as questões pessoais de cada um. Para saber mais, clique aqui

V Colóquio de Diversidade Cultural

Descrição para cego: Professor Geovany Silva, convidado do colóquio, ao centro da imagem respondeu a uma das perguntas, e atrás dele o quadro branco da sala de aula.

      O V Colóquio de Diversidade Cultural, da cadeira Jornalismo, Cidadania e Direitos Humanos, do período 2018.1 da UFPB, recebeu o professor Geovany Silva, do Departamento de Arquitetura da UFPB. Geovany tem Pós-Doutorado em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de Lisboa, Portugal e Doutorado em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de Brasília. Hoje ele é professor do Programa de Pós-graduação em Arquitetura e Urbanismo da UFPB e co-autor do projeto que vinculou a UFPB com a universidade de Northumbria, na Inglaterra. O projeto fala especificamente da relação do Centro Histórico de João Pessoa com sua população. E é sobre o Cento Histórico que iremos falar:

Rubacão Jazz: resgate ao Jazz e economia criativa

“Vejo isso como uma forma de a banda homenagear os compositores e os arranjadores nordestinos”. Essas são palavras de Deide Santos, uma das integrantes da Rubacão Jazz. Criada em 2013, a Big Band Rubacão Jazz surgiu como laboratório para experimentar ritmos do Brasil e do mundo. “O que me chama atenção aqui é o repertório da banda, que trabalha muitos arranjos de maestros da nossa cidade”, completou a estudante sequencial do curso de Música.

Coordenado pelo professor Alexandre Magno, o projeto é vinculado ao Departamento de Música, no Centro de Comunicação, Turismo e Artes (CCTA), da UFPB. O grupo segue o estilo Big Band Americana, com trompetes, trombones, saxofones, piano, baixo, guitarra, bateria e percussão. Além de atuar como laboratório musical para estudantes, o projeto possui outros objetivos, entre eles formar plateia e trabalhar a economia criativa.

Para formação de plateia, trabalha-se com a produção de conteúdo para as redes sociais do projeto. Conjuntamente, utiliza-se o capital intelectual e cultural do grupo para gerar recursos. “Estamos aprendendo como ‘vender’ o grupo, criando web pages e produtos (CDS, camisas etc.)”, explica Alexandre. Por meio dessas ferramentas, o projeto incentiva a participação do público nos shows e desenvolve o espírito empreendedor nos membros da equipe. 

Alexandre Magno é Bacharel em Trombone Baixo, pela Universidade Federal da Paraíba, e já estudou nos EUA. Ao longo dos anos, adquiriu vasta experiência em big bands. Segundo ele, o nome “Rubacão Jazz” foi pensado para dar ao nome do grupo um elemento local de identidade. 

Descrição para cego: A imagem foca na regência do Maestro durante apresentação. Desfocados na foto estão dois integrantes da banda que tocam de costas para a câmera e de frente ao público. (Foto: Reprodução)

         Igor de Tarso, saxofonista licenciado em música na UFPB, está no projeto desde sua criação. Ele entrou na Rubacão no início do curso e hoje, depois de formado, ainda faz parte do quadro de músicos da banda. Ele conta que a sua vivência na banda foi fundamental no crescimento do seu nível técnico como músico: “Entrei na Rubacão para ganhar mais contato com o ambiente musical popular, mas, além disso, tem me ensinado a conviver em grupo, a refletir em conjunto, acolher e discutir propostas”. 

Descrição para cegos: Foto tirada de longe mostrando a banda em palco durante apresentação. (Foto: Reprodução)

Durante os quatro anos de existência, o grupo já tocou em outros estados e recebeu convites para se apresentar nos EUA. Em 2017, o grupo se apresentou pela 3º vez no Festival Douradense de Música, no Mato Grosso do Sul, levando assim o nome da UFPB para fora do Estado, e realizou muitas apresentações; a previsão é que elas continuem aumentando. 

Assim, a  Big Band Rubacão Jazz leva uma ação produzida pela Extensão da UFPB para fora do Estado, garantindo para um amplo público espetáculos de qualidade.

Joanderson Almeida

Villa Sanhauá renova o Centro Histórico com moradias dignas e cultura

Villa Sanhauá, no Centro Histórico 

Com diversas atrações para a população, há três meses a população da cidade de João Pessoa foi agraciada com uma opção em seu calendário cultural. O Villa  Sanhauá é o mais novo ponto de cultura administrado pela Prefeitura Municipal de João Pessoa (PMJP). Na parte baixa do Centro Histórico, o projeto é composto por 17 moradias e seis lojas de diferentes empreendimentos artísticos. Com o intuito de integrar a cidade antiga com a cidade nova, a PMJP investiu R$ 4,5 milhões de recursos próprios  para dar essa nova cara a um cartão postal da capital. Saiba mais aqui. (Adan Cavalcante)

Cuidado para não se queimar

Para cego ver: faxada da Expo Feira Tambaú e seu interior em chamas. 

Por Lylyanne Braz

Este país queima coisas de mais:

Queima papel

Queima arte

Queima floresta

Queima feira

Queima museu

Queima transporte

Queima combustível

Queima conhecimento

Queima história

Queima memória

Queima cultura...

Estamos em chamas

Literatura de Cordel e seu devido reconhecimento

Literatura de Cordel e seu devido reconhecimento

Descrição para cegos: Vários livrinhos de cordéis divididos e fixados em três fios

De origem portuguesa, a Literatura de Cordel chegou ao Brasil com o início da colonização e logo tornou-se popular, principalmente na região Nordeste, por conta da linguagem própria, fácil circulação e acesso. Por conta de sua característica popular, a literatura de cordel ainda sofre preconceito e, ao ser considerado patrimônio cultural, reforça que o gênero é rico em cultura o suficiente para vencer o preconceito. Sua forma rimada, seus relatos, seus poemas e as ilustrações através de xilogravuras levaram e continuam levando informação e o conhecimento para parte da população que não tem contato com outros meios de expressão. Veja aqui. (Joanderson Almeida)

Danças Populares contribuem para a difusão cultural

Para cego ver: dançarinos entusiasmados em apresentação. 

Por Lylyanne Braz

De todas as formas de arte, a dança é considerada a mais antiga de todas e também a única que dispensa a utilização de materiais e ferramentas. Para expressar a arte da dança o ser humano precisa basicamente do corpo e da sua vitalidade. Desde a mais tenra idade, com o simples mover do corpo, seguindo uma coreografia em sintonia com certo ritmo musical, qualquer criança pode expressar a arte da dança. Dessa forma, aprendemos desde cedo que a dança é uma maneira extraordinária de expressarmos nossos sentimentos e experiências mais subjetivas.

Sabendo disso, o Festival de danças populares que é resultado do trabalho de extensão de alunos da UFPB com crianças e adolescentes de escolas de João Pessoa e cidades circunvizinhas, promove um encontro democrático de ampla participação popular que incentiva a prática da dança como expressão artística e contribuindo para a difusão cultural e desenvolvimento regional.

O Festival é organizado pelos alunos da Disciplina de Manifestações Culturais do curso de Educação Física da Universidade Federal da Paraíba, sob a Coordenação do professor-doutor Marcello Bulhões. O projeto desenvolve a prática de 27 danças populares brasileiras culminando na realização do festival. A edição 2018 contou com a presença de mais 300 crianças de 16 escolas públicas. Além dos trabalhos desempenhados com as crianças, a programação incluiu também uma homenagem à mestra Ana de Gurugi, da Comunidade Quilombola do Gurugi, localizada no Município do Conde, considerada força motriz no ensino das danças populares na Paraíba.

“Este trabalho é de grande importância para o desenvolvimento cultural e o educativo dos alunos, possibilitando a ampliação do acervo cultural e o respeito à cultura local. Também é observada nos estudantes a questão da melhoria da criticidade, criatividade, superação de seus limites e as relações interpessoais”, disse o coordenador.

Especialmente nos últimos séculos, com o desenvolvimento da sensibilidade artística a dança se firmou como uma das maiores manifestações estética, cultural, de lazer e de importância pedagógica por todo o mundo. A participação de estudantes em um evento artístico-musical pode servir como meio de aprendizagem prazerosa e para o desenvolvimento da consciência do movimento e da arte da dança.

Conheça um pouco da história e atuação do Núcleo de Documentação Cinematográfica da UFPB

O NUDOC (Núcleo de Documentação Cinematográfica) foi criado em 1980 e seu surgimento ocorreu por conta de problemas locais para realização da Jornada de Cinema da Bahia, evento de cinema alternativo que acontecia em Salvador desde o início da década de 1970. O evento corria o risco de não se realizar em 1979, mas graças à articulação de cineastas e autoridades governamentais o evento aconteceu em João Pessoa. Na ocasião vem à Paraíba o renomado cineasta francês Jean Rouch, mentor da Associação Varan, formadora de cineastas em países da África.

Com isso foi firmado convênio entre a UFPB e a Varan, resultando na ida de produtores locais para estágios de cinema na França. Sua primeira atividade é ministrar os estágios de Cinema direto a partir do método de trabalho da Associação Varan (França). Nos primeiros anos, estagiários que finalizavam seus filmes eram selecionados para realizar novo estágio na França. Isso gerou um expressivo ciclo de produções na primeira metade da década de 1980.

Descrição para cego: Sala de exibições do Núcleo vista de trás em meia luz durante sessão de um produto na parede. (Foto: Luzia Costa)

O NUDOC teve várias fases, uma das mais acentuadas foi a  que realizou cursos contínuos a nível de extensão. João de Lima, coordenador do NUDOC, ressalta a importância das parcerias, como a que o Núcleo fez com um grupo de cineastas franceses para realização de uma prévia de Seminário Internacional de Documentários. Através de parcerias, o Núcleo oferece workshops a cada dois anos, cursos que duram dois e três meses, como iniciação em audiovisual.

Atualmente o NUDOC serve de acervo e produtor de documentários, além de ter papel fundamental na preservação da memória cultural cinematográfica. É referência na Universidade Federal da Paraíba no tocante ao direito ao acesso da cultura, prevista na Constituição Federal de 88, Art. 215: "O Estado garantirá a todos o pleno exercício dos direitos culturais e acesso às fontes da cultura nacional, e apoiará e incentivará a valorização e a difusão das manifestações culturais."

Visando ampliar o alcance de seu acervo, já foram digitalizados cerca de 90 títulos, como curtas que foram produzidos pelo Núcleo, que alguns estão à disposição na conta no VIMEO. O núcleo garante uma interface com as pessoas da cidade, que atrai a população com exibição de produções visuais diversas.

O NUDOC executa também o projeto fixo Caminhos da Extensão, quando alguém faz uma demanda e eles levam o projetor, cinema ao ar livre. Além disso, o Núcleo também está em parceria com o CCTA, garantindo exposições no Cine Aruanda, debates e outras atividades.

Joanderson Almeida

Laboratório da UFPB tem revelado cineastas Paraíba adentro

O JABRE, projeto que está inserido dentro da política de interiorização do cinema da PRAC/COEX, visa fomentar o surgimento de jovens cineastas no interior do Estado.  Em atuação desde 2010, o projeto é coordenado pelo cineasta paraibano Torquato Joel e acontece uma vez ao ano. Ao longo de todas as edições, já participaram roteiristas de mais de 30 cidades da Paraíba.

 Descrição para cego: Jovens roteiristas do JABRE produzindo no laboratório ao ar livre, no terraço de uma casa no interior o estado, com mesas de plástico, notebook e cerca de 16 pessoas. (Foto: JABRE)

       O laboratório tem obtido grandes resultados a partir do reconhecimento de suas produções. Cineastas que surgiram no JABRE já foram premiados em festivais nacionais e internacionais. O filme ILHA, por exemplo, de Ismael Moura, obteve 75 prêmios em festivais até agora. Sua última conquista foi o prêmio de Melhor Curta metragem com o Troféu Dom Tomás Balduino de Direitos Humanos na Mostra de Cinema e Direitos Humanos em Goiânia.

       O JABRE surgiu a partir do Projeto Viação Paraíba, também coordenado por Torquato Joel. A ideia originou-se após o cineasta perceber que as ações do Projeto Viação precisavam de continuidade para estimular o interesse em cinema. A partir daí foi criado o laboratório visando garantir a imersão dos participantes na prática de criação de roteiro.

       As ações do projeto propõe, momentos em que os jovens roteiristas podem trocar ideias e aprender com a experiência em grupo. Mas além disso, é também uma oportunidade de representatividade. A interiorização do cinema paraibano, um dos pilares do JABRE, é um estímulo a produção cinematográfica em áreas distantes dos grandes centros, para que desta forma, diferentes temáticas e abordagens sobre diferentes locais sejam retratadas nas telas.

Descrição para cego: Participantes posando para foto na cidade de São José de Piranhas/PB. Foto tirada de cima, mostrando ao fundo o relevo da área e mais na frente a equipe reunida. (Foto: JABRE)

     Para participar, os interessados devem apresentar uma ideia, que será transformada em roteiro, além de um argumento que ressalte a importância deste tema ser retratado no cinema. Os participantes elegem os melhores roteiros, que darão origem as produções cinematográficas realizadas no projeto. Para mais informações clique aqui.

Joanderson Almeida

Como o natal é comemorado em alguns países

Como o natal é comemorado em alguns países

Descrição para cego: A foto está focada na bola de natal e pisca-pisca que enfeitam uma parte da
 árvore de natal. Ao fundo é luzes estão desfocadas

Diferente do que muitos pensam o natal surgiu como celebração do nascimento anual do Deus Sol. Mas comumente, remete-se à data a comemoração do nascimento de Jesus de Nazaré. No Brasil, país de maioria cristã, a comemoração da data segue o modelo tradicional: ceia de natal, árvore é presépio. O que poucos sabem é que em alguns países a comemoração tem algumas peculiaridades, reflexo de suas culturas. A diversidade cultural na comemoração do Natal em alguns países é mostrada em uma matéria da BBC Brasil sobre tradições inusitadas. Veja aqui. (Joanderson Almeida)

Brasileiro têm preferência por cinema, mas não o nacional

Brasileiro têm preferência por cinema, mas não o nacional

Descrição para cegos: Foto mostra uma sala de cinema vazia, vista da parte traseira/lateral, com
um filme passando ao fundo.

O levantamento feito pela consultoria JLeiva e o Datafolha, que é retratado na seguinte matéria, indica a potência que a indústria do cinema representa.  Entretanto, apesar de 64% dos entrevistados demonstrarem preferência ao cinema, dados divulgados este ano pela Agência Nacional de Cinema mostram que as produções nacionais atraíram 42,8% menos público em 2017. Esse desinteresse por filmes nacionais mostra que, por mais que os dados da matéria indiquem um número positivo sobre o acesso ao cinema no país, é preciso lembrar que grande parte dos filmes que a população assiste não são manifestações da cultura nacional. Veja aqui. (Joanderson Almeida)

Clip lançado pelo 'Mundo Bita' fala da diversidade cultural

Que música! Ela diz que o nosso mundo é grande, diverso, tão repleto de traços e culturas diferentes. Mostrar esse belo cenário, estimular o respeito por cada indivíduo e explicar que somos muitos e precisamos estar unidos é o grande propósito deste animado clipe. Todos nós somos iguais, não é preciso preconceito e racismo, essa música é ótima para a criança já crescer sabendo que como diz o Bita, “A diferença é o que nos une de verdade!”. (Lylyanne Braz)

UNESCO lançou em português o resumo do relatório global de políticas culturais de 2018

Para cego ver: título do relatório global 

Traduzido em parceria com o Ministério da Cultura, o material está disponível gratuitamente no site da Unesco. O documento aborda a defesa das liberdades fundamentais por meio da cultura, discute como a implementação da Convenção sobre Proteção e Promoção da Diversidade das Expressões Culturais, aprovada em 2005 pela UNESCO, trouxe avanços em instituições e políticas sobre cultura. (Lylyanne Braz)

Mais candidatos, menos cultura

Mais candidatos, menos cultura

Descrição para cegos: Urna eletrônica, vista de baixo, com foco nos botões 'Branco', 'Corrige' e 'Confirma'

Mesmo vivenciando a campanha eleitoral com maior número de candidatos concorrendo ao cargo de presidente da república do país desde as eleições de 1998, o Brasil parece continuar estagnado no tocante às políticas de investimento na cultura. No ano em que o Museu Nacional, referência em cultura e história na América Latina, foi reduzido a pó, apenas cinco dos treze candidatos à presidência demonstraram consciência da importância da cultura para a sociedade e descrevem seus projetos para área. Para agravar, não há qualquer referência de política pública na cultura no plano de governo do atual líder das pesquisas. Veja aqui. (Joanderson Almeida)

A cultura japonesa no cotidiano do brasileiro

A cultura japonesa no cotidiano do brasileiro

Descrição: Foto mostra uma rua do bairro da Liberdade, em São Paulo, onde há bandeiras do Brasil e Japão nos postes de iluminação ao longo da rua, além do fluxo de pessoas e carros.

Uma matéria da BBC, feita em alusão ao Dia da Imigração Japonesa no Brasil (18 de junho), traz importantes resgates à memória de elementos oriundos da cultura japonesa que hoje fazem parte do dia-a-dia do brasileiro: o chá, as sandálias de dedo, as artes marciais, o uso do bambu e até a nossa alimentação. Sem contar os conhecidos bairros fundados por imigrantes japoneses, como por exemplo o da Liberdade. Não há dúvidas sobre a pluralidade cultural do Brasil, mas o texto nos fazer lembrar que essas culturas estão tão enraizadas e mais próximas de nós do que imaginamos. Veja aqui. (Joanderson Almeida)

Conversa com criadora de uma das páginas online mais relevantes de elementos da cultura nordestina

Para cego ver: o repórter Matheus Andrade no estúdio com Sayonara Elayne, ambos olhando para câmera.  

Cultura do Nordeste com muito humor: combinação que atrai mais de 2 milhões de pessoas ao perfil Nordestinos (ed. 01/9/2018)

O “Nordestinos” foi fundado em 2014 por Sayonara Elayne, e tem ficado cada vez mais conhecido no humor paraibano. A página vem se consolidando recentemente como a maior de cultura nordestina no Facebook, Instagram e Twitter. Ouça a entrevista com a criadora da página realizada pelo repórter Matheus Andrade para o programa Espaço Experimental. (Lylyanne Braz)

Duas exposições aborda questões de gênero e o tempo na sociedade

Imagem da mostra Cronos

O Centro Cultural Parque Casa da Pólvora traz no mês de outubro duas mostras

de características ímpares. A mostra “Âmago” é feita em colaboração com seis

artistas e aborda as questões de gênero , e cada participante buscou trazer para

o público aspectos de seus universos privativos.

A segunda é “Cronos”, feita individualmente pela artista Andryelle Serrano, a mostra traz imagens da cidade de João Pessoa e Pocinhos, traz um panorama que reverencia, em fotos, o tempo, o retrato da sociedade e as consequências dessa vida agitada. O evento é gratuito e pode ser visitado até o dia 25 de outubro. Para maiores informações aqui. (Adan Cavalcante)

I Mostra Walfredo Rodriguez será lançada no Hotel Globo

Foto tirada por Walfredo Rodriguez da da Rua Duque de Caxias 

Considerado o pai do cinema paraibano, Walfredo Rodriguez nasceu em 1894 na cidade de João Pessoa, então denominada cidade da Parahyba. Um grande contribuidor para a cultura regional, o artista recebeu diversas  homenagens durante o tempo como por exemplo O Museu Fotográfico Walfredo Rodriguez e em 2012 a prefeitura deu início ao Prêmio Walfredo Rodriguez de Produção  Audiovisual que premia as produções da terra. No mês de outubro, mais uma mostra entra em cartaz em João Pessoa em parceria com Fórum Setorial do Audiovisual Paraibano. A I Mostra de Cinema Walfredo Rodriguez, vem com o intuito de alimentar a cena paraibana e levar cultura para vários espaços da Capital. (Adan Cavalcante)

Governo da Paraíba institui 2019 o Ano Cultural Jackson do Pandeiro

Para cego ver: Jackson sorridente com o seu pandeiro na mão.

Aproveitando a proximidade do centenário de nascimento de José Gomes Filho, o governo da Paraíba resolveu instituir 2019 como o Ano Cultural Jackson do Pandeiro. Era com este nome artístico que o nascido na cidade de Alagoa Grande, em 1919, tornou-se conhecido nacionalmente como cantor, instrumentista e compositor. A decisão foi publicada na edição de 03 de outubro de 2018 no Diário Oficial do estado e o Jornal da Paraíba fez uma postagem em seu site sobre o assunto veja. (Lylyanne Braz)

Prêmio Valores Comunitários 2018 em João Pessoa

Descrição para cegos: Na foto o grupo de dança do Helena Holanda formado por idosos que são beneficiados pelo centro.

Uma noite especial abrilhantada por apresentações multiculturais marcou a entrega do Prêmio Valores Comunitários que homenageou pessoas e entidades devido às suas boas ações em prol da sociedade. A premiação foi realizada pela A Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias, no dia 22 de setembro, na capela localizada no Centro da capital paraibana. A iniciativa faz parte do projeto “Mãos que Ajudam”. O Coral Infantil da Paraíba, o grupo de biodança da Universidade Federal e a Banda Especial do Centro Helena Holanda se apresentaram e elevaram a qualidade do evento. Houve ampla cobertura da mídia, em especial da grande imprensa na promoção do evento. (Lylyanne Braz)